ARDEN Producciones | Hotel Venezia

Hotel Venezia

Nadie como Shakespeare ha descrito la condición humana de una manera tan precisa y real. Y pocas obras la han reflejado con tanta claridad como Othello.

La estupidez de los hombres, la sumisión de las mujeres, el racismo, los celos, la venganza. Un mundo creado e inventado por hombres, poseedores de la verdad, en el que esa estupidez les lleva de una manera patética a creerse el centro del universo y descargar sus frustraciones sobre unas mujeres mucho más sabias y generosas que ellos.

Un mundo en el que un rumor puede convertirse en verdad suprema. En el que la calumnia desata una tragedia. En el que los celos dirigen un destino. En el que algo tan trivial como la posesión de un inocente pañuelo, puede convertirse en prueba irrefutable de una falta. Todo esto, según mi opinión, es lo que Othello viene a significar: el lado más oscuro del ser humano.

“Hotel Venezia” es nuestra versión de Othello. Un montaje en el que los actores dan vida a unos personajes complejos y tortuosos, para llevar al espectador toda la emoción, el dolor y la verdad de esta tremenda y, -desafortunadamente-, actual tragedia.

SINOPSIS

Años 40. El mundo está a punto de estallar en una nueva guerra.

La Serenísima de Venecia, (ficticia república independiente), ha sofocado una invasión turca en su colonia de Chipre. El general Othello ha sido el encargado de liderar el contingente y ha sido nombrado gobernador de la isla. Allí acude con su bella esposa Desdémona y su comandante Michelle Cassio. El teniente Iago, celoso del nombramiento de Cassio, inicia una estrategia para vengarse de Othello hiriéndole donde más le duele: en el amor de la bella Desdémona.

Pocas obras han reflejado con tanta claridad como Othello la estupidez de los hombres, la sumisión de las mujeres, el racismo, los celos, la venganza. Un mundo creado e inventado por hombres, poseedores de la verdad, en el que esa estupidez les lleva de una manera patética a creerse el centro del universo y descargar sus frustraciones sobre unas mujeres mucho más sabias y generosas que ellos. Un mundo en el que un rumor puede convertirse en verdad suprema

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

REPARTO
Iago: Juan Carlos Garés
Desdémona: Esther López
Cassio: Ismael Carretero
Emilia: Iolanda Muñoz
Rodrigo: Vicente Pastor
Bianca: Laura Useleti
Othello: Isaac Torres

TEXTO
Adaptación de Chema Cardeña

Escenografía: Acevedo & Bolta

Iluminación: Ximo Rojo

Vestuario: Pascual Peris

Espacio Sonoro: Gilles Martín

Audiovisual: Cabeza Líquida, S.L.

Realización Escenografía: Sfumato, C.B.

Caracterización: Inma Fuentes

Atrezzo/Complementos: Ana Garcia Llopis

Fotografía: Maque Falgás

Diseño Gráfico: Asaltinbankis

Asesor de Griego: Rubén Montañés

Coordinación Técnica: Ximo Rojo

Montaje/Regiduría: Alfonso Tadeo

Transporte: Transjoma, S.A.

Material Técnico: Same, S.L.

Asesoria Fiscal: Nerva Asesores

Diseño de Producción: Juan Carlos Garés

Producción Ejecutiva: Carlos Galiana

Ayudante de Producción: María Poquet

Administración: Mer Badía

Distribución: David Campillos

Secretaría de Dirección: María Poquet

Ayudante de Dirección: Amparo Vayá

Dramaturgia y Dirección: Chema Cardeña

LA CRÍTICA HA DICHO...

“En este montaje, el más limpio de los ofrecidos hasta ahora durante la temporada en los teatros públicos, brillan las referencias cinematográficas en un propósito que es sobre todo teatral, y que es necesario ver en más de una ocasión para calibrar todos sus niveles de cultura. Un trabajo maduro, responsable, creativo, que no pide la complicidad del espectador sino que convoca su propia capacidad de interrogación. En ese sentido es modélico y muy bonito de ver, con esa sky line de una ciudad casi a ras de suelo que bien puede ser Valenzia.”

Julio A. Máñez - El País (Valencia) - Diciembre 2006

“La prosa (con algún toque poético no perdido) vence, pues, en esta versión y, sobre todo, la claridad en la exposición de los acontecimientos y los tempos justos (el mayor elogio que se le puede hacer a una pulcra puesta en escena del propio Cardeña). Notable es la dirección de actores. Además de un bienaventurado Yago de Joan Carles Garés, llaman la atención dos actrices: Iolanda Muñoz (Emilia: personaje fundamental, rompe el plan de Yago, y las emociones brutales) y Esther López, una Desdémona joven pero bien ardiente. Magnífica y delicada muerte, y eso que nos quedamos sin oír a Othello.”

Enrique Herreras - Levante El Mercantil Valenciano - Diciembre 2006

“Arden vuelve a demostrar en este Hotel Venezia su versatilidad estética y lingüística con un texto lleno de cultismos pero comprensibles. Los personajes y la trama que Cardeña propone en Hotel Venezia vuelven a cobrar forma de thriller de alto voltaje. En especial y como motor de reacción, Joan Carles Garés (Yago). Rotundo y de nuevo hiperbólico, su interpretación trasluce seguridad y tintes de un actor de tomo y lomo. Su personaje desplaza al propio Otelo, un imponente Isaac Torres sin palabras, y se impone a otros personajes como el de Rodrigo, un Vicente Pastor a la altura de las circunstancias. Personajes como los interpretados por Ismael Carretero (Cassio), Laura Useleti (una liberal y atractiva Bianca) y Esther López (la apasionada Desdémona), resuelven sus papeles a la perfección y también denotan estar curtidos en el teatro de Shakespeare por sus interpretaciones en RIII. La tragedia, pues, está de nuevo servida, pero en caliente.”

Paula Reig - Qué y Donde (Valencia) Diciembre 2006

“La Compañía Arden, tras su Ricardo III de la pasada Mostra, nos ha traído una magnífica versión del Othello shakesperiano, rehistorizada y en tono de “Fábula de ninguna parte”. En un único espacio escenográfico, y con los espacios off, ARDEN logra dar todo el dramatismo de esta historia de la celosía engañosa (Otelo), la inocencia amorosa (Desdémona) y la perversidad del tercero (Iago). Actores y actrices están plenamente en su papel. Nos gustaría ver en una próxima Mostra, con Arden, algún otro malvado de la saga del mal shakesperiano, digamos Macbeth.”

Josep Lluís Seguí - El Periódico Ciudad de Alcoy - Mayo 2006

“Hotel Venezia es una versión respetuosa e irrespetuosa a la vez de Otelo. La versión recorta numerosas partes del texto y suprime personajes en una labor de concisión de la que sale airoso: Otelo cabe en Hotel Venezia. (…) Parece una peli de la RKO o de la época dorada de la Warner, con Bogart en el papel de Cassio. De hecho Bianca es una femme fatale que emula a Gilda, pero soltando parrafadas en griego. No es una mala visión del personaje. De los actores, el que destaca sin duda es Juan Carlos Garés. Encarna a un Iago, tal vez de mayor edad que el que estamos acostumbrados a ver, pero igualmente temible, aunque una sombra de remordimiento parezca poseerle a veces.”

Pedro Zabalza - Diario de Noticias (Olite) - Julio 2006

“Con un rigor y una argumentación calcada del original, Cardeña elimina personajes de la obra hasta dejarlos en siete, que son suficientes para contarnos lo que pretenden, que no es otra cosa sino reflejar que la condición humana apenas ha cambiado en éstos casi cinco siglos, y temas como los celos, el racismo, el maltrato a la mujer y la venganza, están por desgracia a la orden del día. Valientemente presentan a un Otelo como un personaje mudo. De ésta forma potencian con ésta minusvalía física el hundimiento de un ser cabal. Juan Carlos Garés, poseedor de una voz prodigiosa, consigue al igual que su personaje, embaucarnos en su verbo y navegar por sus palabras con gusto. La compañía en general se mueve bien en éstas aguas. En resumen, un trabajo muy completo para una buena versión y una brillante actuación de la compañía.”

Pedro Izura - Diario de Navarra (Olite) - Julio 2006

“Hotel Venezia de Arden Producciones, ofreció una función adaptada al peculiar y atractivo marco del Auditorio Conventual de San Benito, poniendo en escena una propuesta de Chema Cardeña, director artístico de la compañía y autor del texto, revisando el mito de Otelo. Cercana en el tiempo (Chipre años 40) y vestida de mayor actualidad, trata con contundencia temas que siempre han movido al ser humano: pasión, sexo, ambición y el maltrato a la mujer que ha recibido y sigue recibiendo por parte del hombre.”

Cristina Cándido - Diario Hoy (Extremadura) - Agosto 2006

PREMIOS Y NOMINACIONES

Premios

Premis Abril de los Profesionales de la Comunidad Valenciana 2007:
- Mejor Adaptación o Versión teatral (Chema Cardeña)
- Mejor Actor (Juan Carlos Garés)
- Mejor Actriz en un Papel de Reparto (Laura Useleti)

Nominaciones

Premis Abril de los Profesionales de la Comunidad Valenciana 2007:
- Mejor Espectáculo Teatral
- Mejor Dirección Teatral (Chema Cardeña)
- Mejor Escenografía (Acebedo & Bolta)
- Mejor Vestuario (Pascual Peris)
- Mejor Actor en un Papel de Reparto (Isaac Torres)
- Mejor Diseño Gráfico (Asaltimbankis)
Premios de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana 2007:
- Mejor Adaptación o Versión (Chema Cardeña)
- Mejor Escenografía (Acebedo & Bolta)